10 Amazing Books on 3D Computer Animation
Een ding oor animasie is dat baie van dieselfde beginsels van toepassing is of jy tradisioneel of in 3D werk. Afgesien van die tegniese aspekte van jou sagteware, dra net omtrent elke "goue reël" in tradisionele animasie na die koninkryk van CG.
Gevolglik is net die helfte van die boeke wat ons hier genoem het, spesifiek vir rekenaaranimasie, terwyl die ander helfte van die konsepte en kennis wat toegepas kan word, of jy op papier of in pixels werk.
Of jy nou wil spesialiseer as 'n karakter-animator, of wil 'n volledige CG-generaal word, skryf, regie, modellering en animasie van jou eie kortfilms. Jy sal al die inligting kry wat jy nodig het in die boeke op hierdie lys. :
01 van 10
Die Animator se Survival Kit
Richard Williams
Die Animator's Survival Kit is die kenmerkende animasie teks. Jy sal dit op elke beste lys met die beste animasie op die internet sien, en met goeie rede is Williams omvattend en duidelik, en die boek doen meer om die handwerk van animasie te demystifiseer as enige vorige of vorige volume.
Dit is nie 'n tegniese gids nie. Hierdie boek sal jou nie wys hoe om keyframes in te stel of die grafiese editor in Maya te gebruik nie, maar dit sal jou die grondslag gee van kennis wat nodig is om oortuigende en vermaaklike karakteranimasie te skep. Meer »
02 van 10
Hoe om te Cheat in Maya 2012: Tools en Tegnieke vir Karakter Animasie
Eric Luhta & Kenny Roy
Hoe om te Cheat is een van die go-to tekste as jy 'n ongeluk kursus wil hê in die tegniese kant van 3D karakter animasie. Daar is soortgelyke boeke daar vir 3ds Max, maar sedert Maya is die weghol-keuse vir karakteranimators ons het hierdie een ingesluit.
In teenstelling met die Animator's Survival kit, fokus hierdie boek op die gereedskap meer as die fondament en is bedoel vir iemand wat reeds basiese kennis van die Maya-koppelvlak het.
Die vorige (2010) weergawe van How to Cheat in Maya is nog steeds beskikbaar op Amazon, maar koop net die ou volume as jy nog 'n weergawe van die sagteware van 2010 gebruik. Anders is jy beter met die hersiening. Meer »
03 van 10
Bemeestering Maya 2012
Todd Palamar en Eric Keller
Ja, Mastering Maya is ook op ons 3D-modelleringslys ingesluit, maar dit is byna byna 'n duisend bladsye dek hierdie boek omtrent die hele spektrum van CG-produksie.
Saam met How to Cheat in Maya , sal hierdie teks u presies weet watter gereedskap u moet gebruik en watter knoppies u in enige gegewe situasie moet druk. As jy reeds Maya ken en net 'n doeltreffender animator moet word, kry hoe om te kul . Maar as jy op soek is na 'n primer op die hele produksiepyplyn en gebruik word om Maya te gebruik, is daar geen rede om nie hierdie boek in jou biblioteek te hê nie. Meer »
04 van 10
Die illusie van die lewe: Disney Animation
Ollie Johnston & Frank Thomas
Ek het hierdie boek meer as een keer gesien in vergelyking met die heilige graal, miskien omdat dit deur twee mans geskryf is wat nie net legendaries op die gebied van animasie is nie, maar ook omdat die insig en passie wat hulle op die bladsye gegee het is net so waardevol.
Frank & Ollie glip in baie praktiese lekkers, maar dit is nie soveel die boek wat jou animasie leer nie, want dit is die een wat jou inspireer om dit te probeer. Dit is 'n instruksionele teks, maar ook 'n historiese een, en die outeurs vertel entoesiasties die storie van Disney Animation en wat dit beteken om daar te werk terwyl die ateljee op sy kreatiewe piek was.
Daar is beter hulpbronne om komposisie, tydsberekening, of squash en strek te leer, maar as 'n holistiese bespreking oor die kuns van die Westerse animasie, is die illusie van die lewe nie gelyk nie. Meer »
05 van 10
Waarnemend vir Animators
Ed Hooks
In hul kern is animators baie gemeen met akteurs. Dit moet dus nie verrassend wees dat 'n deeglike studie van toneelspel 'n animator se begrip van beweging, interaksie en uitdrukking kan verbeter nie.
Hierdie onlangse opgedateerde juweel kombineer praktiese waarnemende instruksie met toneel-by-scene-afbreekpunte van gewilde CG-rolprente soos Coraline , Up en Kung Fu Panda . Dit is 'n wonderlike boek, en na my mening, een wat jy nie wil misloop nie. Meer »
06 van 10
Tyd vir animasie
John Halas & Harold Whitaker
Alhoewel hierdie boek geskryf is met tradisionele animators in gedagte, is dit 'n goudmyn of jy nou op cels of in CG is. Tydsberekening kan die enkel belangrikste aspek van suksesvolle animasie wees, en hierdie boek gee jou praktiese gidse vir behoorlike tydsberekening in algemene geanimeerde situasies (loopfietse, swaar opheffing, weerkaatsbal, ens.).
Die tweede uitgawe (gepubliseer in 2009) is opgedateer om inligting oor 3D-werkvloeie in te sluit, wat 'n uitstekende hulpbron selfs beter maak. Meer »
07 van 10
Bekendstelling van karakter animasie met blender
Tony Mullen
In ons lys van boeke vir modelers het ons kommentaar gelewer op hoeveel Blender die afgelope paar jaar verbeter het en die waarheid is dat Blender die alles-inklusiewe sagtewarepakket is, dit is absoluut geen rede waarom u finansiële situasie u terug moet hou van die skep van pragtige werke van 3D-kuns.
Die bekendstelling van Karakter Animasie sal u op die Blender 2.5-UI op datum bring, en loop deur (basiese) modellering, sleutelrame, funksiekurwes, rigging en lip sinchronisering in die beste oopbron-CG-pakket in die heelal. Meer »
08 van 10
Stop Staring: Facial Modeling & Animation Done Right
Jason Osipa
Die kuns van gesigsmodellering en animasie is uniek genoeg van die res van die pyplyn dat dit werklik 'n selfstandige handboek benodig, en vir baie jare is dit die finale behandeling van die vak.
Die inligting oor die uitdrukking biblioteke, gesig animasie, lip sinchronisering, en Python scripting is alles uitstekend. Dit is ook 'n goeie padkaart vir basiese gesigsanatomie. Vir hierdie dinge is die boek beslis die prys van toelating werd.
My enigste klagte is dat Jason se modelleringswerkstroom vinnig verouder word. Hy gebruik verteksmodellering vir alles in die boek. Dit is fyn (selfs verkieslik) om 'n basismaas vas te lê. Dit is die maklikste manier om goeie topologie en randvloei te verseker.
Maar tyd is geld in hierdie bedryf, en ZBrush / Mudbox kan eerlik die gesigsmodellering / versnitvormproses ongeveer duisend keer vinniger maak. Hopelik sal hierdie boek in die nabye toekoms 'n update ontvang wat verantwoordelik is vir digitale beeldhouwerk in die gesig-animasie-werkvloei. Meer »
09 van 10
Regie van die storie: Professionele storievertelling en storiebordtegnieke
Francis Glebas
Animators - veral onafhanklike animators - moet ook vertellers wees. Of jy nou jou eie kortfilm ontwikkel, of net moet weet hoe om 'n skoot te maak om spanning, drama of humor te skep, hierdie boek sal jou iets bied.
Selfs as jy 'n karakter-animator is wat nooit van plan is om 'n kort te stuur nie, is dit goed om te weet hoe en waarom jou regisseur se kreatiewe besluite geneem is. En as jy iemand met regstreekse aspirasies is, is dit net een van die beste opvoedkundige hulpbronne daar buite op visuele storievertelling. Meer »
10 van 10
Liggaamstaal: Gevorderde 3D Karakter Rigging
Eric Allen, Kelly L. Murdock, Jared Fong, Adam G. Sidwell
Moenie toelaat dat die blote omslagkuns jou mislei nie - alhoewel hierdie boek al jare begin opdoen, is dit steeds een van die mees in-diepte en die moeite werd om hulpbronne beskikbaar te stel vir 3D-karakterrigging.
As animator hoef jy nie noodwendig rigging te leer nie, maar dit beteken nie dat jy nie moet nie. Animators moet baie nou saamwerk met karakter tegniese direkteure om te verseker dat die karakters reageer en vervorm die manier waarop hulle moet, en 'n animator wat die riggingstaal praat, kan meer suksesvol met sy TD kommunikeer.
Natuurlik is hierdie inskrywing dubbel as jy 'n CG-generalis is, of as jy op 'n student kort werk waar jy eintlik die een sal wees wat jou modelle rig. Meer »