Terwyl animasie 'n komplekse kuns is wat jare van skoolopleiding kan vereis, is dit vir die stokperdjie - en selfs vir sommige selfstudiemedewerkers - verrassend maklik om van die gemak van jou eie huis te begin en begin met die begin van animasies met net 'n bietjie studeer, harde werk en oefening. Geen animasie skole nie; geen komplekse ateljee opstel nie. Net jy, 'n paar gereedskap van die handel, en jou pajamas. Daar. Goed. Ons hoop dat u ten minste pyjamas dra.
So hoe begin jy? Wel, eers ...
Leer die basiese beginsels
Verstaan die basiese beginsels, die terminologie, die tegnieke - wat raamkoers is, die belangrikheid van sleutelraamwerke , hoe tradisionele animasie werk, wat tussen mekaar is, die verskillende metodes van animasie, waarom aspekverhoudings 'n verskil maak. Doen jou navorsing, leer die lingo en bou jou fondament tot jy die karakterontwerp verstaan, verstaan hoe 'n reeks tekeninge 'n bewegende prent kan word, en verstaan dat dit 'n tydrowende proses is wat baie geduld vereis. Probeer 'n paar loopfietse skets. Maak 'n blaaiboek. Teken 'n paar karaktervelle . Leer oor beginsels soos squash en strek . U kan talle lesse aanlyn vind, maar daar is ook honderde boeke wat van onskatbare waarde kan wees wanneer u die beginsels van animasie leer. Heck, kyk net na animasies so veel as wat jy kan. Neem wat jy geleer het om te studeer en sien net hoe dit toegepas word. Kyk of jy kan uitvind hoe verskillende dinge gedoen is.
Besluit watter pad jy wil neem
Wil jy 'n tradisionele animator of 'n digitale animator wees? Is jy geïnteresseerd in cel animasie of stop-motion, 2D of 3D animasie? Sommige mense fokus op slegs een dissipline, terwyl ander die roete van die "Jack of All Trades" gaan. Om te weet waaraan jy wil spesialiseer, sal jou help om die volgende pad te volg, wat ...
Kies u gereedskap
U werk dalk met bloulyntoestelle , papier en ligtafels - of gaan heeltemal op sagteware gebaseer met 'n rekenaar en Flash, Maya of enige ander program. Om net die sagteware wat jy wil saamwerk, te kies, kan in en vanself ontnugter word. Verskillende animasiepaaie benodig verskillende gereedskap; Jy kan 'n hele ateljee versprei met varsgemaakte selle hê, of jou hele werkplek kan beperk word tot jou skootrekenaar (of meer rekenaars, veral as jy met hulpbron-swaar 3D-redes werk). U kan selfs met baster tegnieke werk, met die kombinasie van tradisionele tegnieke met digitale effekte. My persoonlike workflow behels gewoonlik handtekening-lynkuns op papier - eerder as om te kopieer na selle, maar ek skandeer dit in my skootrekenaar, maak dit skoon in Photoshop, wysig die leë agtergrond uit voordat jy 'n gelaagde lêer gebruik om die kleur in te vul. en skaduwee. Daarna is dit 'n kwessie van invoer in Flash om te orden en laag oor die agtergrond. Ander verkies om gereedskap soos grafiese tablette te gebruik om op die skerm te teken sonder om potlood en papier te raak.
praktyk
Nee, ernstig. Praktyk. Oefen baie. Oefen totdat jy 'n karpale tonnelsindroom kry om jou vingers om 'n potlood te krap of om 'n muis vas te hou, en hou dan oefen. En as jy nie oefen nie, let op. Bestudeer die lewe rondom jou, bestudeer die manier waarop objekte met mekaar kommunikeer, bestudeer hoe dinge beweeg, en leer hoe om dit in jou animasiemedium te vertaal. Eksperiment. Vind die metodes, gereedskap en medium wat die beste vir jou werk, en oefen selfs nog meer.
Animators stop nooit leer nie. Daar is altyd 'n nuwe manier om dinge te doen, of net iets wat ons nie voorheen probeer het nie - en animasie is nie maklik nie. Maar met die oefening sal jy steeds beter en beter word, en bly groei totdat jy die visioene wat gemaak het dat jy in die eerste plek 'n animator wil word, produseer.